在高雄少見港片了，尤其是知名度不夠的港星主演的作品。也許大夥都知道吳鎮宇、吳君如吧！論演技都算卓然有成，講外型，恐怕沒有人會認為他兩是俊男美女吧！當然他兩領銜的片子，恐怕票房也就不大樂觀。

果不其然，當時，我得知高雄坎城放映（梁山伯與茱麗葉）而喜出望外，欲一睹為快時，居然遍尋不到售票口。細問之下，那廂小姐淡然對之道，下片了。才首映一天就下片！不錯，因為沒人看，戲院考量之下便下片了。

港片沒人看，沒想 到國片居然低靡如斯。還記得「開羅紫玫瑰」的女主角看電影來抒發現實中的不愉快吧。琴姊與佛雷斯理幫他打發了大恐慌的日子。在台灣，恐怕這個基本人權亦將不復得。

不過還好後來知道，奧斯卡早場有放，和「天人交戰」配一廳才得以首度有大螢幕上見到這名大導演的作品。戲院很寬、很空，只有我一個人，讓我想起上次看「8又2分之1女人」的經驗。據說他也酷嗜電影，不知他老人家的私人放映室有無奧斯卡戲院的一半？

我看電影自來沒啥品味，不過這部片子的攝影很美，直逼張作驥的「黑暗之光」。

「梁山伯與茱麗葉」的香港不同於普通片子中的香港，普通片子中的香港只是故事的布景而已。但「梁」沒有，很訝異，香港現下居然還能有這麼美的晚霞。在新界的部分，葉偉信讓風景成為故事的元素，成功營造出小人物無常的氛圍。

當然，風景美不見得是好的攝影，楊凡的電影風景也不壞，可我從不以為他多了不起。扣掉美的部分，「梁」片映像語言也應用的出神入化。在一場任達華和吳鎮宇談判的戲中，利用剪接和鏡位及伸縮失焦的技巧，不落俗套地交代了二人的思考，也建立了下面劇情的動機。而就主題的深化方面，這場戲也把凡夫俗子的家常情事做了一番精彩的並置。

從影像進入人物，就演技而言，全片演員表現都超乎我的預期。吳君如、吳鎮宇的表現傑出。不少重要的關鍵戲都有賴他兩的演技。

一場胸罩而致攤牌的戲，他們詮釋起來絲絲入扣，順理成章，讓全片的說服力大增。此外，任達華和飾演吳君如爺爺的演員亦是搶眼，任的日常風格不同他常見誇張表現，而爺爺一句「No cake , No hope」卻成為全片令人回味的主題之一。

作為一部混合黑幫與文藝兩種類行的類型片，「梁山伯與茱麗葉」卻呈現出不平衡的節奏。

大體而言，本片前半仍維持一般古惑仔的節奏，但卻不乏精彩的神來之筆，但進入後半段後，全片以極大的落差滑向了文藝片的節奏。造成了前緊後鬆的毛病，而這也是慣以類型論思考的電影評論界爭議之處。

就我觀點而言，節奏不均不能視為本片的致命傷。和其他片子相較，本片導演的節奏不能算失衡，就和「順流逆流」相較，葉偉信的平衡度顯較徐克為高。更何況，本片在對類型的開發上，達到的高度亦是有目共睹。葉的不穩定性亦是難免，但敘事手法和演員的表現卻是補此憾有餘。

重要的是，「梁」片讓我看得很舒服，它始終都維持著極佳的抒情人文筆觸。

在盡到類型的責任之際，導演始終沒有灑狗血，也不會感性到濫情傷身。雖然結尾略嫌煽情，但是導演的處理卻充滿了超現實的美感。特別在此處，導演把握到了電影齊一的特性。

只是片子好歸好，不過從觀影人次來看，很慘！只怕讀者見到此文時，搞不好連錄影帶出租店都找不到此片。事實上，「梁」在高雄的不賣座，恐怕和台灣視電影為時尚性的消費品有關吧。至於一向以文化水平自豪的北部，恐怕亦是半斤八兩吧！