在英美地區，有許多男同志對歌劇很著迷。不過，他們關心的倒未必是歌劇的情節是否合理、製作得如何、音樂的結構怎樣……，他們所著迷的毋寧是「歌劇式的演唱」（operatic singing）。而在女性歌手與男性歌手之間，他們更在乎前者。女歌手依音域而大致分為女高音／次女高音／女低音，男同志的目光多集中在女高音身上，尤其是所謂的「首席女高音」。而在眾多首席女高音裡，卡拉絲（Maria Callas）又是最受男同志歡迎的。

有些愛好歌劇的男同志狂熱地蒐集卡拉絲的唱片，合法發行的錄音固然一張不漏地買下來，地下流傳的盜版錄音更是非買不可！他們有時候會一邊放著唱片，對嘴唱著那些感人的詠歎調，一邊加上表情與動作，自己來扮演歌劇裡的最佳女主角。不需要登上舞台，也不必樂團與其他歌手的搭檔，每個男同志歌劇迷都可以在卡拉絲悠揚的歌聲中，幻想自己是被英俊公爵所誘拐的Gilda，因為在黑暗中找鑰匙而被男人勾搭上的Mimi，被自己的好姐妹搶了男人的Norma，為了家族利益而被迫結婚的Lucia，欲拒還迎故作清純的Rosina……。相對於男同志圈裡的Drag Queen（扮裝皇后）、Rice Queen
（專吃亞洲人的西方男同志）之類的別號，稱這些喜愛歌劇的男同志為「Opera Queen」實不為過。

我曾讀過一篇文章，作者想要解釋「男同志」與「歌劇」之間的關係：為甚麼這麼多的男同志著迷歌劇？這不只是少數個例而已，英美地區有很多人有這種聽歌劇兼扮最佳女主角的嗜好，而且這也不是單單藉著「同志較有藝術氣質」就可以解釋的。作者在「男同志」與「歌劇」之間找到了幾個有趣的關聯，我把重點摘錄於下——

一、歌劇式的演唱與性頗有相似之處

（1）歌劇式的演唱必需重用嘴和喉嚨，這些部位同時也是性感帶，對口交特別重要，而口交又是男同性戀性行為中的重頭戲。

（2）演唱歌劇是很激烈的體力活動，性行為當然也是。在演唱時，歌者有如進行某種形式的身體「搖動」，甚而全身亢奮，性行為也是。

（3-1）不少人覺得，從歌劇式的嗓子裡所發出的聲音有如陽具一般，穿透（penetrate）了聽者的身體，而使得聽者感覺自己的身體彷彿扮演了性行為中的「女方」。

（3-2）在高音的地方，我們常說「聲音達到了高潮狀態」。而在樂段中，聲音的升高和降低，也常被比擬為情慾的高亢和消退。

（4）最重要的是，歌聲常用來表達劇中人物最深的情感，同時也刻畫出角色的身份。這其實是以一種公開的方式大聲喊出自己的心情，對（男）同志而言,這好像在向大眾come out，當然歌劇裡的人物不是同性戀（沒有任何傳統劇碼裡的角色是公開的同性戀），不過那種「鼓足力氣 come out 」的演唱方式，多少是同志所嚮往的吧。

二、歌劇式的演唱有嚴格的男女之分

（1） 平常說話時，我們可能偶而分不出說話者是男是女；但是歌劇發聲絕對不至於聽錯，男聲或女聲一聽就明白（除非是假聲男高音）。在人物塑造方面，歌劇也一直遵守傳統的男尊女卑觀點，女人是次等的性別，這一點在歌劇情節中明顯可見。但是從發聲演唱中，我們卻看見對這種刻板印象的違背。因為在演唱的時候，女歌手所需要的力道和聲量絕對不下於男歌手，而且首席女高音的地位更是男歌手所不及的。

男同志的處境和歌劇裡的女性角色一樣，承受著傳統兩性差異模式的待遇，然而女歌手卻以歌聲突破了男尊女卑的界定。於是男同志在女歌手身上找到了發聲器，甚至認同女歌手，並模仿她們的舞台表演。

（2） 另一項對傳統刻板印象的違背，牽涉到某些女歌手特殊的發聲方法。以男同志最認同的卡拉絲為例（在電影「費城」裡，感染AIDS的律師一手拎著點滴，一邊聽著卡拉絲的歌唱——記得這一段嗎？），她的胸聲（低音域的部份）特別厚實，聽起來像是男性的聲音。

作者最後提到說，這種 Opera Queen 的現象之所以存在，是因為同志還不能公開現身的緣故。也就是說，將來如果同志身份不再受到壓迫，也許（男）同志就不需要藉著模仿那些首席女伶來滿足了。對於這點，我個人頗為懷疑。不過話說回來，如果將來哪一天同性情慾真正受到了平等待遇，喜愛
苦情花角色的Opera Queen或許會想起「茶花女」的最後一幕——病弱垂危的Violetta面對遲來的正義，只得幽幽地說：

「Ahime！Tardi giungeste！（唉，你來得太遲了）」